Corel Painter 12 全方位教程指南
本教程分为五个部分：
- 入门基础： 了解界面和核心概念。
- 核心功能详解： 深入学习笔刷、图层和颜色。
- 实战技巧： 通过实例学习绘画流程。
- 高级技巧与资源： 提升效率,寻找灵感。
- 总结与学习路径。
第一部分：入门基础
1 为什么选择 Corel Painter？
Painter 的核心优势在于其“自然媒体”模拟技术，它不是简单地用像素模仿，而是通过复杂的算法模拟真实世界中画笔、颜料、画布的物理特性,如：
- 笔压感应： 压力大小影响笔画的粗细、颜色深浅和透明度。
- 倾斜感应： 笔杆的倾斜角度可以模拟出颜料的堆积和飞溅效果。
- 颜料融合： 颜色之间可以像真实颜料一样混合、渗透、变脏。
- 纹理画布： 画布的纹理会影响颜料的附着和表现。
2 界面概览 (首次打开)
Painter 12 的界面可以高度自定义,但主要由以下几部分组成：
- 菜单栏： 所有的命令和功能入口。
- 工具栏： 包含选择工具、形状工具、调色刀、滴管、橡皮擦等。
- 属性栏： 位于菜单栏下方，会根据你选择的工具显示相关属性（如笔刷大小、不透明度等）。
- 面板/调色板： 这是 Painter 的核心控制区，通常在屏幕右侧。
- 笔刷选择器: 最重要的面板！ 包含所有笔刷类别和变体。
- 颜色面板: 用于选择颜色，包括色轮、颜色滑块等。
- 图层面板: 管理你的绘画图层，类似 Photoshop。
- 画布面板: 调整画布尺寸、分辨率和纹理。
- 混色面板: 模拟真实调色板,混合颜色。
- 画布窗口： 你的创作区域。
小贴士： 你可以通过 窗口 菜单来显示或隐藏任何面板,也可以拖动面板边缘来创建自定义布局。
3 基本设置：创建你的第一个画布
- 新建文件：
文件 > 新建。 - 设置尺寸： 输入宽度和高度（像素或厘米）。
- 分辨率： 对于屏幕显示，72-150 DPI 足够；对于印刷，建议 300 DPI。
- 颜色： 选择 RGB 或 CMYK（新手建议用 RGB）。
- 画布纹理： 这是 Painter 的灵魂！ 你可以选择一个预设的纹理，如“帆布”、“水彩纸”、“砖墙”等，不同的纹理会让你的笔刷呈现完全不同的效果，新手可以先选择“无纹理”或“帆布”。
第二部分：核心功能详解
1 笔刷：Painter 的心脏
理解笔刷是使用 Painter 的关键。
-
笔刷类别: 在笔刷选择器中，你会看到不同的类别,如：
- 油画: 模拟干性油画颜料，覆盖力强,可以堆积。
- 丙烯: 干得快，覆盖力强,颜色鲜艳。
- 水彩: 模拟水彩的流动、渗透和干笔效果。
- 粉笔/炭笔: 模拟粉笔的颗粒感和炭笔的粗糙感。
- 艺术家笔: 模拟著名画家的笔触风格（如梵高、莫奈）。
- 特殊效果: 如喷枪、图案笔、图像管等。
- 水彩: 模拟水彩的流动、渗透和干笔效果。
-
笔刷变体: 每个类别下都有多个变体，油画”类别下有“圆头”、“平头”、“扇形”等,每个变体都有独特的属性。
-
笔刷控制面板：
窗口 > 笔刷控制,这里有五个关键调节器：- 大小: 控制笔触直径。
- 不透明度: 控制颜色的透明度。
- 容量: （水彩类笔刷特有） 控制画笔携带颜料的多少,影响颜色的饱和度和水痕效果。
- 喷出量: 控制每次笔触喷出的颜料量。
- 笔压: 控制笔刷属性对压感笔压力的敏感度。
练习： 选择一个油画笔刷，在属性栏中调整大小和不透明度，然后用压感笔在画布上画几条线,感受不同压力下的效果变化。
2 图层管理
图层让你能够分层绘画,修改方便。
- 基本操作： 新建、删除、复制、隐藏/显示图层，与 Photoshop 基本一致。
- Painter 独特功能：
- 图层类型： 在图层面板的下拉菜单中，可以选择不同的图层类型，这是 Painter 的巨大优势。
- 常规: 标准图层。
- 水彩: 创建一个可以像真实水彩一样在下方图层上渗透和流动的图层。
- 液体: 可以创建出油画、丙烯等颜料在湿画布上混合的效果。
- 凝胶: 一种特殊的图层，可以改变下方图层的颜色、纹理,但不会遮盖内容。
- 图层复合: 可以保存不同图层状态的快照,方便在多个设计版本间切换。
- 图层类型： 在图层面板的下拉菜单中，可以选择不同的图层类型，这是 Painter 的巨大优势。
3 颜色与调色板
- 颜色面板： 使用色轮或颜色滑块直观地选择颜色。
- 混色面板: 这是 Painter 模拟真实调色的核心。
- 选择一个空的调色板。
- 用“滴管”工具从颜色面板中取色,滴在调色板上。
- 用“调色刀”或“画笔”工具在调色板上混合颜色,你会看到颜色之间会真实地混合和变脏。
- 用“画笔”从调色板上蘸取颜色进行绘画。
第三部分：实战技巧：绘制一个简单的苹果
这个例子将综合运用前面所学的知识。
-
新建画布： 800x800 像素，RGB，分辨率 150，选择“帆布”纹理。
-
草图阶段：
- 新建一个图层，命名为“草图”。
- 选择一个细的铅笔笔刷（如
2B Pencil）。 - 用低不透明度（约 20%）画出苹果的大致轮廓。
-
铺色阶段：
- 在“草图”图层下方新建一个图层，命名为“底色”。
- 选择一个填充笔刷（如
Digital Airbrush）或油漆桶工具,为苹果铺一个基本的红色。 - 再新建一个图层，命名为“暗部”,用深红色画出苹果的暗部。
-
塑造体积阶段：
- 选择一个油画笔刷（如
Round Blender）,这个笔刷有很好的混合能力。 - 在“底色”和“暗部”图层之间进行涂抹，让颜色过渡自然。注意： 使用压感笔,通过压力控制颜色的混合程度。
- 添加高光：新建一个图层，用亮白色或淡黄色，选择一个柔和的笔刷（如
Soft Pastel）点出高光。
- 选择一个油画笔刷（如
-
质感刻画：
- 选择一个带纹理的笔刷，如
Artist's Oils - Thick Oils，在苹果表面添加一些笔触肌理,让它看起来更有油画感。 - 用“调色刀”笔刷轻轻刮掉一些颜色，可以模拟出颜料被刮掉的效果,增加质感。
- 选择一个带纹理的笔刷，如
-
完成与保存：
- 合并所有可见图层（
图层 > 合并可见图层）。 文件 > 保存为，选择.psd格式可以保留图层，方便以后修改；选择.jpg或.png用于分享。
- 合并所有可见图层（
第四部分：高级技巧与资源
1 使用参考图
- 克隆源：
文件 > 克隆源可以打开一张图片作为参考。 - 克隆绘画：
画布 > 克隆会创建参考图的副本，然后选择“克隆笔刷”（在笔刷选择器中），这种笔刷会只克隆参考图的颜色,让你可以在画布上描摹或重新创作。 - 快速克隆：
文件 > 快速克隆会自动为你设置好克隆源，并锁定背景,让你专注于绘画。
2 纹理与照片绘画
- 照片绘画： Painter 12 有一个强大的“照片绘画”面板，可以自动分析照片并生成油画、水彩等风格的笔触,非常适合快速创作。
- 添加纹理： 绘画完成后，可以通过
效果 > 添加表面纹理为整个画作或某个图层添加纹理，如“画布纹理”、“龟裂”等,增加作品的艺术感。
3 学习资源推荐
- 官方资源：
- Corel 官方网站： 搜索 "Corel Painter Tutorials",有官方的视频教程和文章。
- Painter 社区： 官方社区有用户分享的作品和技巧。
- 视频平台：
- YouTube: 搜索 "Corel Painter 12 tutorial"，有大量免费的教学视频，推荐关注一些知名的 Painter 艺术家频道。
- Bilibili: 国内也有很多优秀的 Painter 教程UP主。
- 书籍：
- 《The Painter IX Creativity Companion》（虽然版本较老，但原理是相通的，非常经典）。
- 《Digital Painting Fundamentals with Corel Painter》。
第五部分：总结与学习路径
核心思想：
- 从模仿开始： 不要一开始就追求原创，找一张你喜欢的画，尝试用 Painter 临摹它,这是学习笔刷和技巧最快的方式。
- 熟悉笔刷： 每天花 15 分钟，只玩一个笔刷类别,尝试它的所有变体和调节器。
- 享受过程： Painter 的魅力在于其“失控”的真实感，不要害怕“画坏”，很多时候“意外”会产生意想不到的美丽效果。
学习路径建议：
- 第1-2周： 熟悉界面，掌握笔刷选择、图层操作、颜色选择，尝试用不同笔刷画简单的几何图形（球体、立方体）。
- 第3-4周： 临摹简单的静物，如水果、杯子,重点练习如何用颜色塑造体积和光影。
- 第5-8周： 尝试临摹人物肖像或风景画,开始接触克隆源和照片绘画功能。
- 第9周及以后： 尝试创作自己的作品，探索不同笔刷和图层类型的组合,形成自己的风格。
Painter 12 是一款需要耐心和练习才能掌握的软件，但一旦你掌握了它的语言，你将拥有一个极其强大和自由的创作工具,祝你绘画愉快！
